Syl'lab [peinture expérimentale]

j'aime beaucoup ... mais la queue de l'oiseau me parait etrange ...

j'aime bien l'effet "coupole" des plume ... elle sont mise d'une facon qui rappelle un peu une cuilliere , je trouve ca super . mais je trouve aussi que les "tiges" de ses plumes sont trop longue et que ca appauvrit la beautée de sa queue ... ca la rend moins "toufue" et ca choque par rapport a ses ailes qui sont grandes et bien Fournie .

Et tu as bien raison de me le faire remarquer. Je vais rester dans cette dynamique géométrique et fournir cet appendice caudal. Pas eu trop le temps de m'y remettre, mais ce soir j'ai de quoi retourner au mastic.

Clairement, Smirt, faut que je tape dedans plus sérieusement. Donc je vais considérer tout ça. Pour cette lumière atmosphérique, je vois pas trop comment faire. Un brush avec une faible opacité dans des couleurs qui tirent plus sur le blanc?
Pour le reflet vert que suggérait Tear j'ai pas l'impression que les plumages reflètent leur environnement, c'est surtout la lumière du jour qui fait la nuance.
Donc oui, c'est la deuxième aile, j'ai bataillé pour pas perdre la source de lumière. Si l'aile est plus haute ca me bouffe l'espace et on y perd largement en profondeur.
Je me suis lancé dans le décor. Mais je vais appliquer tes conseils pour que le colibri géant appartienne au reste.

Character status file : open.

Comme le fond n'est pas clairement défini, voici les esquisses du personnage, une sorte de sentinelle caraïbéenne. Je n'ai pas utilisé de références, simplement un guide de bon sens anatomique. Il doit y avoir des âneries quand même. L'image a été inversée par rapport à celle page 12, et le rendu global a été agrandi (parce que monsieur Tear aime la hauteur).

L'aspect landscape envoie toujours
mais j'ai l'impression que ton habitude de peindre des paysages s'est aussi un peu imprimée sur ta peinture de personnages : le coup de brush est un peu flou et surtout trop saturé. des aplats plus précis avec des teintes plus fades faciliteraient la lecture (hesite pas a chercher dla ref !)
dommage que ton oiseau soit un peu plat en niveaux de gris sur la derniere car elle me plait bien :p

plus ça progresse plus les paysages s'animent ici, vivement la suite =)

Je n'ai eu que peu de temps pour peindre ce week-end. Focus sur la sentinelle pour la faire rentrer dans des critères plus anatomiques. Ajout de détails aussi. Encore pas mal de travail dessus même si le bout est pas trop loin, et après on lui plante un décor (sans doute l'ancien recadré).



EDIT : apparemment l'ordi sur lequel je travaille a une résolution qui étire, du coup ramené à un état normal, ça amincit l'image. Je vous rassure, il n'y a pas de maigreur voulue.

Les héros mythologiques ont aussi de chouettes masques.
Etude anatomique - style vestimentaire à franges.

Quelques retouches sur le perso qui aura besoin d 'une pédicure. Merci dvb pour ta photo torse nu, elle m'a grandement aidé.

Waow y'a du beau progrès
la lumière commence à être vraiment super bien gérée
l'effet de reflet sur le casque rend très bien
l'anatomie à l'air bonne,
ca fait plaisir à voir tout ça.

Peut être maintenant un travail sur les textures à effectuer.
Le métal est bon mais la peau et le tissu pourrait être encore plus recherché je pense.
En tout cas tu m'en a mis plein le vue comme ca au reveil lol

Y'a quand même encore de l'activité, à partir de traces de pas dans des sanitaires. Au programme révision des proportions du personnage (je ne sais pas comment lui caler les jambes), définition d'une posture confortable et puis détaillage intensif.

Les transmissions de pensée, parfois ... Cette unité des couleurs, l'harmonie et les teintes dominantes ont étés évoquées hier soir, justement avec le sieur.

Airet, je pense qu'il serait réellement enrichissant pour nous tous que tu montres le concept original à partir duquel tu es parti pour aboutir ton illustr. : comme quoi l'inspiration peut se trouver partout quand on sait regarder.

En tous cas, personnellement, j'attends beaucoup de ce départ de feu, très très prometteur. Compte sur moi pour le suivre et te donner mon avis autant que je le pourrai.

Oh oui pour l'arbre je me rend bien compte maintenant. Donc effectivement, il manque de cette lumière environnementale pour incruster l'oiseau. Je n'aime pas trop me remettre dans une vieille illu, mais s'il faut l'améliorer peut-être que je prendrais le temps. Par ailleurs je préfère commencer à chaque fois un truc plus compliqué, à la place.

Pour la dernière, je suis en 240 dpi, avec un canevas qui fait 21*29cm (du A4, quoi). Comme j'en suis encore à tailler dans les volumes et à comprendre la compo, je peux aisément passer en 300dpi pour la phase de détail. Merci du conseil pour le fond, c'est vrai que le lion fait un peu chaleureux du coup, limite sympathiuqe. Je vais harmoniser ça lors des retouches de fin, en jouant sur les teintes du lion ou du décor, en fonction de l'ambiance qui ressortira le mieux.

PS : je m'occupe du concept d'inspiration ce soir, comme je suis au labo (vais bosser pour de bon).

Sur la demande de Ramrod, si ca peut aider certains dans le cheminement créatif.

A) On part de traces de pas découvertes dans des sanitaires, avec plusieurs types de formes, de pointures et d'ancienneté de trace.



B) On dessine plus nettement les contours de ce qui pourrait s'avérer représentatif. Par exemple, j'ai tout de suite vu la forme léonine.



C) Application de couleurs, ajout d'un fond et apport de volumes par les lumières et les ombrages.



Du coup j'ai glissé la version telle qu'elle était hier. Ca devrait s'appeler "Leonin Raven Lost In Owl Valley"

Voilà pour les quelques détails qui commencent à s'ajuster. Nous avons :
-2 hiboux
-1 casoar à casque
-1 pivert
-1 corbeau
-1 poule
-1 mouette

Je n'ai pas touché le fond (pas encore ) et il y a encore beaucoup de détails. Comme je voudrais en faire une illu 'référence' je préfère vous assommer avec. L'ombre qui tape sur le cavalier provient surement d'un promontoire sur la gauche qu'on ne voit pas. Les ombres sur le sol rocheux le confirmeront. Bref, ca reste un sujet très sérieux, mais décalé.

Après une semaine, on y voit plus clair. Il reste un gros travail sur les rochers. Et quelques détails sur le cavalier. La version ici est pas optimale, mais sinon y'a beaucoup de détails. Partout. Encore une petite semaine pour finir, je suis dans les temps. Pour l'éclairage d'ambiance, j'ai fait des essais, et ils ne m'ont pas encore convaincu.

hey syl' ! je t'ai deja dit a peu pres tout ce que jen pensais sur msn, mais l'échéance approchant sérieusement autant en remettre une couche

ce qui me plait dans cette création comme dans tes illustrations en général, c'est que c'est de la fantasy qui se prend pas au sérieux.
autant les fées et les chevaliers en armure j'en ai ma claque, autant tes droles de hibous et "casoar a casque" me font trip. c'est sur ces créatures aux formes grotesques qu'il faut insister, envoies en partout et dans tous les sens !

sinon le rendu est vraiment très propre sur ces close up, chapeau. maj nous tout ca des que possible

La version finale a déjà été envoyée, dans l'aprem.
Ca rokse du pâté.

comment que je suis trop a la masse ! lol

et d'un com inutile, un !

çan néouh ?
çan néouh ?
çan néouh ?

Rendu juste à temps (ici), malheureusement, j'aurai aimé consulter mes augures une dernière fois. M'enfin, j'ai pris goût à ce genre de challenge, d'autant que je concours toujours dans la catégorie gros poney amateur.
J'y reviendrai, et encore mieux équipé. (je mets le final dans Polychromatic Stains).